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jueves, 7 de enero de 2016

Las bodas de la pulga y el piojo

Autor:

Juan Ignacio Pérez Palomares, Algeciras, 1964
Diplomado en Magisterio. Especialista en Educación Infantil, Primaria, Lengua Castellana y Francesa. Máster en Promoción de la Lectura por la Universidad de Castilla-La Mancha y especialista en Literatura Infantil. Él mismo se define como "contador, cuentista, cuentero o cuentacuentos". Creador de proyectos de narración para el público adulto (Grupo Viejos Cuentos) e infantil (Grupo Simsalabim), basados en sus trabajos de investigación sobre los cuentos populares de tradición oral en Andalucía

Ilustraciones de Helena Martínez.


A cerca del libro:

Esta obra de teatro llamada “Las bodas de la pulga y el piojo” trata sobre un piojo y una pulga que se quieren casar pero no tienen dinero para celebrar la boda, con lo que, el piojo, Piojosé, y la pulga, Maripulga, llaman a sus amigas las hormigas para que les de pan, a sus amiguitas las perras de perrera para que les den carne y al mosquito del frutal para que le consigan los refrescos, cuando ya lo tienen todo, los ratones se ofrecen a ser los padrinos, y las ratitas, a ser las madrinas, pero sucedió que en la celebración de la boda, los gatos aparecieron para querer comerse a los ratones. La obra acaba con un final abierto, ya que no se sabe si se casan la pulga y el piojo, tampoco se sabe si los gatos consiguen comerse a los ratones ya que los duendecillos, que son los narradores, cortan la historia antes de que se los coman.

Esta obra tiene una estructura de planteamiento y nudo, pero el desenlace es incierto, como mencioné anteriormente. El planteamiento comienza con los duendecillos presentándose y contando la historia. El nudo empieza cuando el piojo y la pulga están desconsolados porque quieren casarse pero no tienen nada que llevarse a la boca y no podrían celebrar la boda. El desenlace, es incierto, ya que no sabemos si se casan ni si los gatos se comen a los ratones, esta obra tiene un final abierto.
Esta obra transmite un mensaje de ayuda a los demás cuando lo necesitan, ya que todos los amigos intentan poner su granito de arena para que la pulga y el piojo puedan celebrar su boda y ser felices.

En cuanto al narrador de la historia, tenemos tres narradores, el duendecillo uno, el duendecillo dos y el duendecillo tres, no participan mucho, solo introducen a la pulga y al piojo y narran un poco su historia, comentando que quieren casarse pero no tienen dinero; y al final de la obra, cuando aparecen los gatos, los narradores se despiden sin dejar que la historia acabe por miedo a que los gatos también se los coman a ellos.

En cuanto a los personajes, tenemos los personajes principales: La pulga y el piojo
Y tenemos los personajes secundarios: Los tres duendecillos narradores, las hormigas, las perritas, los ratones, el mosquito y el gato.

En las ilustraciones, los personajes aparecen muy bien representados, están repartidos por toda la página con lo que no se forman aglomeraciones y no resulta agobiante, pero, en mi opinión los colores son un poco apagados, mucha carga de azul oscuro, verde y morado, abundancia también del rojo en algunas páginas. Esta sería el único inconveniente que pondría de esta obra.

Me parece una obra muy entretenida para el público infantil ya que es muy amena y rápida, es decir, los personajes aparecen rápido, no hay parones en la obra ni monólogos que igual harían que la obra fuese un poco más aburrida.
Creo que además, esta obra se puede representar en las aulas de niños de cinco años en adelante ya que las frases son muy simples, tienen un diálogo muy sencillo y son personajes muy simples, con lo que disfrazarse no seria muy complejo. En cuanto al decorado, está formado por una casa con dos ventanas por donde se asoman la pulga y el piojo, un banco donde están los duendecillos y un árbol con tronco ancho donde se esconde el mosquito. El resto estará formado por plantas o más casas, incluso se podría crear un bosque, con lo que no es un decorado difícil de realizar en el aula y por ello esta obra se podría representar en clase con los alumnos, así se interesarían por las obras de teatro y estarían más metidos en la literatura.

Realizado por: Carolina Pla Vellisco

miércoles, 6 de enero de 2016

Cosas y cositas

María de la Luz Uribe nació en Santiago de Chile el año 1936. Estudió Educación de Párvulos en la Universidad de Chile.  Tras un viaje a Italia, se especializa en el método Montessori. En 1965 conoce a Fernando Krahn, con quien además de casarse, forma una pareja creativa con la que se dedica a hacer cuentos para niños, en su mayoría escritos en versos. María de la Luz Uribe fallece el año 1995, en Barcelona.
Fernando Krahn (Santiago de Chile, 1935 - Barcelona, 18 de febrero de 2010); fue un artista plástico chileno, de familia alemana, que destacó en el área del dibujo caricaturesco y la ilustración infantil. Entre 1961 y 1969 trabajó en Estados Unidos, colaborando en publicaciones como The New Yorker, Esquire, The Atlantic Monthly y The Reporter. También realizó carteles para obras teatrales de Broadway. Luego regresó a Chile, donde colaboró con la revista Ercilla y participó en el colectivo Taller 99. Tras el Golpe de estado del 11 de septiembre de 1973 abandonó el país. Se estableció en Sitges, provincia de Barcelona, España. Desde entonces colaboró en La Vanguardia, El País, Triunfo, Por Favor, Muy Interesante, Die Zeit, Stern, Transatlantik, Internacional Herald Tribune, La Repubblica, De Telegraaf, Tages Anzeiger y Nebelspalter. Ha incursionado en la animación desde que ganó, durante su residencia en Estados Unidos, una beca de la Fundación Guggenheim en esa especialidad. En 1976 estrenó su primera película; El crimen perfecto, mención especial en el Festival de Cine Fantástico de Sitges. En 1992, la televisión catalana exhibió su serie animada Dramagrama, de 25 episodios. Realizó numerosos libros infantiles en colaboración con su esposa María de la Luz Uribe. También realizó numerosas exposiciones. Entre ellas destaca una muestra antológica en el Museo Nacional de Bellas Artes ubicado en Santiago de Chile, en el año 1995. Falleció en Sitges, víctima de una isquemia intestinal, el día 18 de febrero de 2010. Es padre del pintor Matías Krahn, que ha expuesto en la Feria Arco.
Es un cuento de 14 poemas (cada poema representa un capítulo) caracterizado por su sencillez, claridad y brevedad, por ser una poesía medida, rimada, monótona y tradicional, por ser alegre y por carecer de pretensiones didácticas.

  • Autora:   María de la Luz Uribe
  • Ilustrador: Fernando Krahn
  • Editorial: Espasa-Calpe Madrid, 1991 España
  • Páginas: 32
  • Seleccionado por: Fundación Germán Sánchez Ruipérez
  • Edad recomendada: De 0 a 5 años
  • Este libro trata de: prendas de vestir y accesorios 
  • Premio Austral Infantil 1986.






El libro es rectangular (19 x 13 cm), el formato es de tapa blanda y la portada se caracteriza por tener un título muy básico en negrita, el nombre de la autora, del ilustrador, de la editorial (en la parte inferior) y por una ilustración en la que salen 9 personajes (un hombre, una mujer, 4 niñas y 3 niños) bajo un paraguas. Es curioso porque ninguno de las personas que aparecen son los protagonistas de la historia, sino que lo son las prendas que llevan (y otras más que no se aprecian). Por otra parte, el título no deja claro de qué va a ir el libro, ya que Cosas y cositas puede abarcar infinidad de cosas (valga la redundancia).


En cada poema se cuenta la historia de una prenda de vestir o de un accesorio, tales como una camisa, un collar o un calcetín. En este libro se puede descubrir lo que estas cosas piensan y lo que sienten y en muchos de los poemas se observa cómo estos problemas pueden ocurrirle también a sus dueños.
Todos los poemas comienzan como empiezan generalmente los cuentos: “Érase un/a...”; posteriormente presenta al personaje, en este caso la prenda o accesorio y finalmente acaba con un guiño cómico inesperado para el lector que devuelve a estos objetos a la realidad de su condición: “Guardado en su caja / en la oscuridad, / por fino y por bello, / nadie vio el collar” del poema Collar.
Todos los poemas son de arte menor ya que tienen menos de 8 sílabas; hay estrofas cuya rima es asonante: “la plancha, que ardía / de rabia, la prisa, / chilla la camisa” del poema Camisa; y hay estrofas de rima consonante: “Érase un sombrero / sobre un caballero. / Decía: no espero / ver otro más bello”, (el último verso tendría rima asonante con los anteriores).

Con respecto a las ilustraciones, parecen reflejar una época más clásica a la actual, debido a la vestimenta y a los peinados ya pasados de moda hace unos 20 años aproximadamente. Aparece en todas las páginas de la derecha una ilustración en grande y en las páginas de la izquierda, en los laterales de las esquinas superiores e inferiores otras dos, más simples (donde solo aparece un objeto o algo característico del poema) en diagonal. 

Con este libro se pretende que los niños  tengan más aprecio y más cuidado con sus cosas y a ver el mundo de otra manera utilizando como personajes a objetos que utilizan a menudo y quitándole importancia a los protagonistas habituales (personas o animales). También, es muy útil para que los niños comiencen a tener un acercamiento al género lírico de la poesía y a adquirir una mayor riqueza el lenguaje al observar cómo con la rima se puede conseguir musicalidad y darle un sentido al texto.
Es un libro que yo utilizaría en un aula infantil porque considero que el lenguaje es sencillo de entender, la estructura se aleja de lo complejo y emplea cierto humor. Me ha gustado mucho y me he divertido leyendo los poemas y conociendo las historias que esta autora se ha inventado sobre estas prendas y accesorio.
Es muy complicado, en mi opinión, realizar actividades en una aula de infantil con un libro de poemas, pero la idea que se me ocurre es que el maestro lea en voz alta y luego los niños, respetando el turno de palabra expliquen lo que han entendido o lo ilustren; o bien que creen una historia con un objeto que a ellos les guste y luego la compartan con sus compañeros.

Bibliografía 



Realizado por Belén Pérez Trillo

jueves, 24 de diciembre de 2015

Picasso me pica


Introducción:

Autor:

Ignacio Sanz nació en 1953 en Segovia. Es autor de muchos trabalenguas y los romances que le contaban cuando era un niño. Pasó la juventud en Madrid, donde estudio Sociología. Vive en Segovia donde trabaja como escritor, ceramista y narrador oral. También anima La tertulia de los martes, por donde han pasado grandes escritores españoles. Ha publicado novela, libros de relatos, libros de viajes y una amplia obra de colecciones infantiles y juveniles. Ha obtenido el premio "Ala Delta" e literatura infantil y, por esta obra Picasso me pica, le concedieron El Príncipe Preguntón de poesía infantil patrocinado por la Diputación de Granada.


Ilustrador:
Fernando Gómez nació en 1968 en Madrid. Es, desde hace años Pintor de la Corte en el Reino de Ajonjolí. Numerosas obras de esta colección han sido ilustrados por su mano derecha, muestra de ello es el presente libro. muchas de las obras más famosas son: Conjuros de María Rosal, los   Dragones de Enrique  Cordero, o Ciudad Monstrualia  y Mircalianos. En 2000 recibió el premio de Lazarillo de Ilustración por  El acertijo de Valpul,  y en 2010 el Premio de Ilustración de la Asociación Española de Profesionales del Diseño por Siniestras amadas.

Libro:
Este libro trata o explica las obras del gran pintor Pablo Picasso, mediante pequeñas poesías en verso.  Los versos utilizados en este libro introducen y acercan a los lectores más pequeños  hasta las más famosas obras del gran  Picasso. La mayoría de  los versos son de ocho y de cinco sílabas, además los versos tiene rima asonante.  Este libro tiene 62 páginas, fue publicado por la editorial Hiperión en 2010, en Madrid. La edad recomendada para este libro es entre 6 y 8 años. El tema principal este libro son las obras de Picasso.
Las ilustraciones de este libro parecen realizadas mediante lápiz, con un trazo muy fino y sencillo. Los dibujos carecen de expresividad puesto que son dibujos abstractos, con formas cúbicas, también carecen de perspectivas y texturas, al igual que de colores, puesto que todo son en negro. Cada página está compuesta por una composición de versos e ilustraciones que acompañan a este  y explican el contenido de la poesía.

Opinión:
Este libro puede ser un gran recurso para utilizarlo en el aula, pero sobre todo pienso que es un gran recurso  para utilizarlo como complemento de una visita a un museo e investigar sobre este autor y aprender nuevos conocimientos sobre pintura y estos cuadros, además de favorecer el interés por la poesía y los versos.
He encontrado una escuela donde han trabajado con este libro y han realizado un proyecto a cerca de él, como es la creación de un mural.

Realizado por : Claudia Redondo Álvarez

sábado, 5 de diciembre de 2015

28 historias para reirse

28 Historias para reírse

Autora: Ursula Wölfel (Hamborn, 1922 - Heidelberg, 2014) fue una profesora y escritora alemana de literatura infantil. Wölfel estudió literatura alemana en la Universidad de Heidelberg. Después de la Segunda Guerra Mundial, estudió para maestra de primaria y se convirtió en profesora de educación especial. En 1954, publicó su primer libro para niños. A partir de 1961, se dedicaba a escribir a tiempo completo. Desde 1972, fue miembro del PEN Club Internacional
Ilustrador: João Vaz de Carvalho (Fundão, Portugal, 1958). Estudió pintura en el taller de Vasco Berardo, en Coimbra, entre 1981 y 1984. Ha colaborado desde 1988 en revistas como Marie Claire, Cosmopolitan, Exame, Gentleman, Pais & Filhos y Diário de Notícias/Notícias Magazine. Fue ilustrador de álbumes infantiles y portadas de libros para editoriales como Caminho y Presença. Su obra ha participado en varias exposiciones y fue galardonado en la Bienal Internacional de Ilustración Infantil 2005, en Barreiro (Portugal).
  •          Traductor: Franck Meyer
  •          El formato de la colección: tapa dura
  •          Los indicadores de edad del lector: a partir de 6 años 
  •          Nombre de la colección: Sietelenguas
  •          Editorial: Kalandraka

Este libro forma parte de una trilogía de microcuentos inaugurada con “27 historias para tomar la sopa” y completada con “29 historias disparatadas” y todos tienen las mismas dimensiones 15x23,5 cm y tienen las siguientes páginas: 27 historias para tomar la sopa 72,  28 historias para reírse 72 y 29 historias disparatadas 64. Los tres libros tienen en común que son siempre relatos ilustrados en los que se narran situaciones absurdas o exageradas de la realidad pero que siempre se resuelven de forma optimista y con una visión positiva de la vida.
‐ La cubierta: Considero que la cubierta está dirigida al niño ya que tiene un color muy llamativo y por las ilustraciones que aparecen, pero creo que son muy repetitivas porque todas son iguales y se podría haber extraído a la portada otros personajes.
‐ La contracubierta: Está dirigida al adulto ya que hace una breve introducción a algunas de las historias que te vas a encontrar dentro del libro. Además, menciona que es la continuación de 27 historias para tomar la sopa. Aunque también puede dirigirse al niño porque aparece una ilustración muy divertida que pertenece a la historia 22, “la historia del cerdo que quería llamarse Rosa”.

Es muy complicado poder realizar un resumen argumental, puesto que las historias son muchas y muy variadas. Sin embargo, se pueden identificar las características comunes en estos 28 relatos que buscan provocar la risa en los lectores. La mayoría de las historias están protagonizadas por animales y la minoría por personas, pero al principio de todos los relatos tienen en común que cualquier personaje posee una cualidad o realiza una actividad que es insólita o llama la atención por algo, bien sea una persona (un niño que no puede parar de reírse, otro niño que nunca se limpia la nariz, un hombre con tanta prisa que nunca puede parar...), o bien sea un animal (un ratón incapaz de tomar decisiones, un cerdo obsesionado con la limpieza, un papagayo presumido, una cría de foca demasiado gorda...).
El desenlace de los cuentos suele cerrarse con un final feliz, en el que los niños nunca son castigados por sus despistes o travesuras. Un buen ejemplo es “La historia de los panecillos de pasas”, en la que el niño se equivoca a la hora de comprar lo que le encargaron sus padres y llevando una gran cantidad de bollos. En vez de reñirle, el padre se lo toma a broma: “Y la madre también se rio, después hizo café y estuvieron comiendo bollos de pasas hasta que comenzó a dolerles el estómago”.
A continuación se presentan los argumentos de las historias que más me han llamado la atención de este libro y con las que más me he reído:

  •        3. “La historia del ratón en la tienda”: una noche entró un ratón a una tienda y empezó a oler todos los alimentos ricos que había dentro. Pero tenía un dilema, que no sabía con qué comida empezar, ya que cuando iba a comer una cosa olía otra y se iba corriendo hacia él. Así sucedió hasta que se hizo de día y la gente entró en la tienda y le echaron.
  •        8.La historia del camello listo”: un hombre robó un camello cuando la gente dormía y se fue cabalgando en él hasta que se cansó y decidió montar su tienda y tumbarse en la sombra. Pero ocurrió que el camello se metió también y no dejaba salir al hombre ya que ocupaba toda la tienda y lo dejó prisionero hasta que llegó la gente a rescatarle y a hacer huir al hombre.
  •       11. “La historia del chupete”: un muchacho tenía que cuidar a su hermanito porque su madre se había ido a hacer la compra. Al principio, el pequeño estaba dormido, pero cuando despertó empezó llorar desconsoladamente porque quería su chupete. El muchacho comenzó a buscar en el cajón y en el armario tirándolo todo y hasta se subió a una silla para mirar encima del armario, pero cuando logró subirse y coger el chupete, el pequeño le tiró la silla y el mayor no pudo bajar hasta que llegó la madre.
  •         16.La historia de la pequeña foca”: una foca madre no quería que su pequeña entrara al mar con las demás porque tenía miedo de que le pasara algo. La foquita se aburría porque lo único que podía hacer era comer hasta que se puso como una pelota. Pero un día, el viento hizo que las olas llegaran a la playa donde estaba la pequeña foca, pero su madre trató de ponerla a salvo subiéndola a una duna, pero una vez que llegó a la cima cayó rodando hasta llegar al mar y como dentro del agua no se le podía diferenciar de las demás focas, la madre no pudo sacarla y la foquita se quedó feliz con las demás.
  •          22.La historia de un cerdo que quería llamarse Rosa”: un cerdo quería llamarse Rosa y para conseguirlo dejó de comer en el pesebre y de beber en los charcos. Pero eso hizo que se volviera muy delgado y el granjero preocupado porque creía que estaba enfermo le metió una medicina amarga por el hocico. En cerdo pensó que no merecía la pena llamarse Rosa si tenía que tomarse esas medicinas, así que decidió volver con los otros cerdos. 
  •          27. “La historia del perrito con el hueso”: un perrito encontró un hueso pero llegó un perro más grande y se lo quitó para comérselo. Pero llegó otro perro más grande que también quería comerse el hueso. De esta manera los dos perros más grandes empezaron a gruñirse y pelearse por el hueso andando alrededor de este, pero sin que le vieran, el perrito cogió el hueso y salió corriendo dejando atrás a los dos perros gruñones.

Considero que cuando el lector ve el título va a pensar que se va a encontrar 28 historias divertidas, por lo tanto el título aclara perfectamente el contenido. Los temas principales que se abordan son: animales, niños, vida cotidiana, miedo, ambición.
·         3. “La historia del ratón en la tienda”:
Ø  Planteamiento: un ratón entra en una tienda
Ø  Nudo: el ratón no sabe por qué comida empezar a comer y va corriendo de una a otra.
Ø  Desenlace: llegaron los dueños y echaron al ratón sin que comiera nada por su indecisión.
·         8.La historia del camello listo”:
Ø  Planteamiento: un hombre roba a un camello mientras la gente duerme.
Ø  Nudo: de tanto cabalgar se cansó y decidió montar su tienda y descansar, pero tras él, entró el camello y no le permitía salir.
Ø  Desenlace: el camello se quedó quieto inmovilizando al ladrón hasta que llegó la gente e hicieron que huyera y rescatando al animal.
·         11. “La historia del chupete”:
Ø  Planteamiento: un muchacho se quedó encargado de cuidar a su hermanito porque su madre se había ido a la compra.
Ø  Nudo: el pequeño se despertó y empezó a llorar porque quería su chupete y el muchacho comenzó a buscar por todos los cajones y armarios hasta subirse encima de un armario y encontrarlo ahí, pero el hermanito tiró la silla con la que había conseguido subir y no pudo bajar.
Ø  Desenlace: llegó la madre y bajó al muchacho del armario y le dio el chupete al pequeño.
·         16.La historia de la pequeña foca”:
Ø  Planteamiento: una madre foca no dejaba que su pequeña entrara al mar con el resto por miedo a que le pasara algo; la foquita comía y comía hasta ponerse como una pelota.
Ø  Nudo: un día el viento hizo que las olas llegaran a donde estaba la foquita, pero su mamá logró ponerla en lo alto de una duna, pero la pequeña salió rodando hasta llegar al mar.
Ø  Desenlace: la madre intentó sacarla pero como no sabía cuál de todas era no pudo lograrlo, así que la pequeña se quedó en el mar con las demás.
·         22.La historia de un cerdo que quería llamarse Rosa”:
Ø  Planteamiento: un cerdo quería llamarse Rosa y para ello dejó de comer en el pesebre y de beber en el charco con los demás cerdos.
Ø  Nudo: al no comer ni beber se quedó muy delgado y el granjero pensaba que estaba enfermo y le metió una medicina muy amarga en el hocico.
Ø  Desenlace: el cerdo se dio cuenta de que no merecía la pena los sacrificios que tenía que hacer para llamarse Rosa, así que decidió volver con los demás cerdos.
·         27. “La historia del perrito con el hueso”:
Ø  Planteamiento: un perrito encontró un hueso y estaba dispuesto a comérselo 
Ø  Nudo: llegó un  perro más grande y se lo quitó porque también quería comerlo, pero de pronto llegó otro perro aún más grande y empezó a gruñir con el mediano y a correr alrededor del hueso.
Ø  Desenlace: el perrito sin que se dieran cuenta lo cogió y salió corriendo.
Este libro se divide en 28 capítulos ya que cada historia pertenece a un capítulo. En todas las historias el narrador es omnisciente ya que está escrito en tercera persona y además se encuentra ausente de la historia. Todas las narraciones están escritas en pasado intemporal, ya que todas las historias comienzan con “érase una vez…”, exceptuando, la 7 “La historia del gato de nieve” que comienza con “un día de invierno nevó mucho”, la 15 “la historia de la comba” que empieza con “una vez los niños jugaban…” y la 18 “la historia del papagayo” cuyo inicio es “una vez había en el zoo…”
Este brillante conjunto de relatos tienen una amplia carga surrealista que invitan al lector a reflexionar sobre su lógica interna. Por muy inverosímil y disparatada que suene cada aventura, los lectores acaban siendo comprensivos con los extraños comportamientos de los personajes.
La mayor parte de las historias se desarrollan en espacios abiertos sin embargo también aparecen historias que tienen lugar en sitios cerrados:
  •    Espacios urbanos: calle, andén de tren
  •    Espacios cerrados: tienda, casa
  •    Espacios abiertos: desierto, prado, playa, río, granja


Cada historia cuenta con una serie de personajes, en las que predominan los animales como focas, ratones, toros, camellos, perros, pájaros, hipopótamos, burros, etcétera. Sin embargo, también aparecen personas, principalmente los miembros de una familia, como en “la historia del niño que nunca paraba de reír” donde aparece un niño con su abuelo o en “la historia del chupete” donde aparecen dos hermanos y su madre o en “la historia de los panecillos de pasas” donde aparecen un niño con sus padres.                           

  •       3. “La historia del ratón en la tienda”: El único personaje es el ratón y por tanto es el protagonista, aunque aparece un personaje colectivo que es la gente.
  •       8.La historia del camello listo”: el protagonista es el camello, el antagonista es el ladrón y el ayudante del protagonista es la gente que actúan como personaje colectivo.
  •      11. “La historia del chupete”: el protagonista es el hermano mayor, el antagonista el menor y la ayudante es la madre.
  •      16.La historia de la pequeña foca”: La protagonista es la pequeña foca y su madre es la antagonista ya que impide que su hija haga lo que quiere.
  •      22.La historia de un cerdo que quería llamarse Rosa”: el protagonista es el cerdo y el ayudante es el granjero ya que con su acción le ayuda a darse cuenta de lo que realmente quiere.
  •      27. “La historia del perrito con el hueso”: el protagonista es el perrito y los antagonistas son los dos perros grandes ya que son los que le impiden al perrito tener el hueso.

Las ilustraciones creadas por João Vaz de Carvalho se realizaron sobre fondos planos monocromáticos donde aparecen los personajes principales de cada historia. En cierta medida los trazos de las figuras parecen dibujos hechos por los propios niños aunque en relación con el texto se aprovecha gráficamente las situaciones absurdas o exageradas provocando también la risa en los lectores.

En resumen, 28 historias para reírse es un conjunto de breves relatos muy recomendable, ideal para la lectura en voz alta y también para realizar actividades de escritura que adopten el esquema utilizado por la escritora alemana. Un libro que no debe faltar en ninguna biblioteca de Primaria.
Las diferentes actividades que se pueden proponer en el aula son:
-Leer en alto, cada niño una historia.
-Inventar finales alternativos de la historia que más le haya gustado a cada uno.
-Escribir su propio cuento siguiendo las pautas, por ejemplo, del cuento de “la historia del cerdo que quería llamarse Rosa” y posteriormente hacer las ilustraciones como el niño desee.
-Hablar sobre el humor y crear un debate en el que todos participen diciendo lo que entienden sobre este tema.

                     


Realizado por: Belén Pérez Trillo




miércoles, 25 de noviembre de 2015

El monstruo y la bibliotecaria


Breve resumen:


Este cuento trata sobre la vida de un monstruo monstruoso normal y corriente que vive en Albacete, puesto que las ciudades grandes y el bullicio le agobia. Albacete le gusta mucho, sobre todo en invierno por sus helados, debido a que nuestro personaje es un monstruo muy caluroso. También tenemos que decir que nuestro monstruo monstruoso tiene la capacidad de hacerse invisible y cambiar a cualquier forma. Nuestro personaje no era del todo feliz muchas veces pensaba que hacía en esta vida, y qué sentido tenía todo.


Una noche calurosa descubrió una tienda llena de aparatos acondicionados, se coló en ella a través de la ranura de la puerta , encendió todos los aparatos y se quedo dormido. por la mañana se despertó sobre saltado al escuchar el cierre de la puerta, asique se comprimió y se metió dentro del aparato de aire acondicionado.  Lo que nuestro monstruo no sabía era que ese aparato lo llevaría a la biblioteca de Albacete. 

Cuando los transportistas descargaron el aparato en la biblioteca, nuestro monstruo no podía salir puesto que al lado estaba sentada la bibliotecaria.
La bibliotecaria era una mujer dulce, joven, guapa y cariñosa que prestaba atención a todo el mundo pero en especial a los niños donde cada tarde la bibliotecaria les contaba un fabuloso cuento. Nuestro monstruo quedo asombrado con la historia que la bibliotecaria estaba contando a los niños, por lo que cada noche cuando la biblioteca quedaba vacía, salía del aparato en busca de más y más libro para leer.

La bibliotecaria cuando llegaba por la mañana se encontraba con las luces encendidas, los libros revueltos y el aire acondicionado encendido, y para colmo todos los días se comían su bocadillo de queso. Los días fueron pasando y siempre sucedía lo mismo, hasta que un día la bibliotecaria decidió averiguar el porqué sucedía aquello. Una noche pasadas las doce, regreso a la biblioteca y entro con mucho cuidado, cuando ya estaba cerca descubrió al monstruo. Ambos se asustaron el uno del otro pero poco a poco se hicieron amigos y acordaron que ella le dejaría quedarse a vivir allí y le traería un bocadillo, si él le contaba un cuento cada día a los niños.

Autor:

El autor es Alfredo Gómez Cerdá , licenciado en Filología Española por la Universidad Complutense de Madrid, se había iniciado en el mundo del teatro, y tras escribir guiones para tebeos, se dedicó a la literatura infantil y juvenil, con una obra muy prolífica. Ha recibido numerosísimos y prestigiosos premios en todo el mundo. Como el  Premio Hache 2013.

A cerca del libro:

La ilustradora de este cuento es Carmen Queralt, fue publicado por la editorial Edelvives  2006. Tiene 74-80 páginas y forma parte de la colección Serie Azul. La tapa es dura y tiene una encuadernación rústica. El texto es muy simple y sencillo, y está acompañado por unas grandes ilustraciones que acompañan a la historia. Su formato es: 130x200mm.

Las ilustraciones son oscuras, puesto que juega con el contraste de blanco y negro.  Son sencillas y claras  y parecen estar dibujas a carboncillo, puesto que los trazos son más gruesos y simples en comparación a las ilustraciones a lápiz.

Los personajes principales son:
El monstruo: Es un monstruo monstruoso, muy sencillo que lo único que le gusta hacer es tumbarse a la bartola y tomar el fresquito. Hasta que un día aparece en una biblioteca y descubre su pasión por la lectura y el amor hacia la bibliotecaria.

La bibliotecaria:  Es una chica joven , dulce, agradable, que trabaja de bibliotecaria en la Biblioteca de Albacete. Le encanta leer libros a los niños, y descubre a un gran amigo dentro de un aparato de aire acondicionado.

Opinión:

Es una historia de amor y de aventuras protagonizada por una bibliotecaria infantil y un monstruo normal y corriente. El autor hace un pequeño y sencillo homenaje a las bibliotecas infantiles y a las actividades en torno a los libros y los cuentos. Está narrada con un lenguaje cotidiano cercano a la narración oral y con gran sentido del humor, esta fantasía rompe con los tópicos sobre las bibliotecas y las bibliotecarias. Gracias a todo esto, la lectura de este cuento es muy rápida, por lo que estoy de acuerdo en que su edad aconsejada es para mayores de 8 años, y que tengan una lectura fluida y tengan ya la capacidad de comprensión a la lectura.

Gracias a este libro se pueden desarrollar muchas actividades como:  dibujos de la historia, preguntas. He encontrado una página donde una profesora trabaja este libro y les hace hacer una serie de actividades donde los niños interactúan y disfrutan con la lectura.




Realizado por: Claudia Redondo Álvarez

miércoles, 18 de noviembre de 2015

¡Te pillé, Caperucita!


¡Te pillé, Caperucita!


Autor: Carles Cano Peiró (Valencia, 1957) es un autor de literatura infantil, licenciado en Filología Valenciana. Durante más de 20 años trabajó como profesor de lengua y literatura y en múltiples oficios, además de ser un conocido cuentacuentos.  
Autor de Literatura Infantil y Juvenil, con más de 50 libros publicados en diversas lenguas.
Como narrador oral ha participado en diversos festivales internacionales como el Maratón de Guadalajara, el festival internacional de los Silos (Tenerife) Un Madrid de Cuentos, ‘En Veu alta’ (Vilafranca del Penedés), o en los festivales de narradores en lengua Catalana de Pont de Suert (Lérida) o Torredembarra (Tarragona) entre otros. También ha contado por todo el territorio español y ha actuado en diversas ocasiones en Marruecos, Guinea Ecuatorial, Francia y el Reino Unido. Con este libro ganó el Premio Lazarillo en 1994.
Editorial: Bruño, segunda edición, diciembre 1995.

Breve introducción a su obra: El cuento está escrito en forma teatral y son los propios personajes los que marcan el curso de la historia y además son ellos mismos los que dan paso a la publicidad. En la publicidad aparecen personajes de otros cuentos tradicionales. Se trata de una obra fantástica ya que muchos de los personajes son animales que intervienen en la historia actuando como personas.
El cuento empieza con un anciano leyendo un libro que contiene los cuentos que ya conocemos, pero le interrumpe la directora diciéndole que esos cuentos ya nos los sabemos y que vamos a ver algo novedoso adaptado a los nuevos tiempos.
Letra, portada e ilustraciones:
La letra es redondeada de tamaño 14 aproximadamente, es tipo script, excepto, lo que aparece entre paréntesis que es en cursiva. Además, entre línea y línea se deja un espacio amplio para que sea más sencilla  la lectura y más difícil perderse de renglón.

Las dimensiones del libro son 19x12 cm, por lo tanto, no es un libro grande y de esta manera los niños principalmente lo puedan coger más fácilmente y leer más cómodamente.
Las ilustraciones de este libro son abundantes, se encuentran la mayoría en blanco y negro o con tonos rosas o naranjas. A pesar de estos colores, algunas de las imágenes son muy divertidas y se relacionan con la  historia.
La portada es muy colorida y en ella aparece Caperucita con su capa roja y su cestita por el bosque y por ello te hace pensar que lo que te vas a encontrar es una versión del cuento de Caperucita Roja original, pero luego te sorprende y descubres la divertida historia que esconde con personajes de otros cuentos y con el toque humorístico que aporta. Sin embargo, en la contraportada sí aparece un pequeño texto anticipando al lector parte de lo que se va a encontrar en el interior del libro.
Personajes:
  •     Anciano: es un personaje que aparece solo al inicio y al final de la obra defendiendo las                 historias clásicas de los cuentos y mostrando cierta aversión a las versiones modernas.
    Directora: también aparece solo al principio y al final y aunque defiende los cuentos clásicos, prefiere jugar con ellos y crear versiones más actuales.
        Lobo: tampoco se parece al lobo de la versión clásica, ya que este es más ingenuo y acaba siendo atacado por Caperucita, aunque finalmente le muestra su cariño y acaban casándose.
        Caperucita: es mucho más moderna que en la versión original, más valiente y sabe cuidar de sí misma, además de ser bastante más inteligente ya que sabe perfectamente dónde se mete y por qué lo hace.
        Guardia: no aparece en el cuento original. Trata de buscar delitos en todos los personajes pero finalmente les perdona con la boda de Caperucita y el lobo.
        Abuelita: el papel que desempeña es casi nulo ya que solo hace dos intervenciones tanto al principio como al final diciendo: “Pero esto, esto… ¡Esto es una vergüenza! ¿y a mí, a mí… a mí quién me come?”.
 •         Príncipe de Blancanieves: participa únicamente en el anuncio publicitario de “Blanconieve”
 •        Blancanieves: participa únicamente en el anuncio publicitario “Blanconieve”.

   •       Gato con botas: en un principio tiene un carácter muy desagradable           ya que se dedica a robar las botas a los personajes, pero                                finalmente acaba pidiéndole matrimonio a Caperucita, pero                            aunque esta le rechaza, todos acaban siendo buenos amigos.

    Frankie: es el monstruo de Frankenstein y participa también en un anuncio donde farda de ser un cirujano reconocido.
   Cerdo: es uno de los tres cerditos vestido de Rambo que busca al culpable de la muerte de sus hermanos y descubre que uno de ellos está en la cestita de Caperucita convertido en morcilla. También le pide matrimonio a Caperucita pero ésta también le rechaza.
        Cenicienta: también participa solo en un anuncio de “Centillenta”, un limpia manchas. Desvela que lo que en verdad sucedió en su cuento fue que no existía ningún hada madrina, sino que con este limpia manchas le dio tiempo a fregar toda la casa y llegó a tiempo al baile gracias a su Harley Davidson.
    Drácula: es un vampiro impostor, con unos colmillos postizos, pero en realidad es un cobrador de morosos y sale solo en un anuncio.

- Roles funcionales:
        Protagonista: Caperucita
        Antagonista: Guardia

Argumento: Es la historia de una niña llamada Caperucita que va a casa de su abuelita a llevarle una cesta, pero en el camino por el bosque se encuentra al Lobo. Este se pone muy pesado haciéndole muchas preguntas a la niña y esta decide pegarle en la cabeza con un martillo. Acto seguido sale el Guardia y detiene a Caperucita por lastimar al Lobo, pero a este también le acaba deteniendo porque le pilló comiendo tomillo y es una planta protegida del bosque. Cuando se van de camino a comisaría aparece la Abuelita enfadada porque a ella nadie se la comió. De camino a la comisaría a través del bosque, el Guardia se pierde y ni el Lobo ni Caperucita le quieren indicar el camino correcto. Entre tanto, sale el Gato con Botas robándole las botas a los personajes que las llevan, pero finalmente acaba pidiéndole matrimonio a Caperucita pero ésta le dice que no. Luego aparece el Cerdo vestido de Rambo y armado dispuesto a matar al Lobo creyendo que él fue quien se comió a sus hermanos, pero Caperucita le defiende. El Cerdo también le pide matrimonio a Caperucita pero ésta también se niega. Finalmente el Guardia decide que no puede detenerlos a todos por todos sus delitos y el Lobo y Caperucita se casan.

Es un argumento original de autor pero extrayendo los personajes de los cuentos clásicos, como por ejemplo: Caperucita, Blancanieves, Cenicienta, el Cerdo… aprovechando esas historias para modificarlas creando otras nuevas. Además, hace referencia al cuento de La ratita presumida cuando el Cerdo y el Gato con botas le piden a Caperucita que se case con ellos y ella les pregunta: “y tú, ¿qué harás por las noches?”.
Los principales temas que aborda el libro son: humor, amistad, el trabajo en equipo, la importancia de respetar los valores y de perdonar.
El conflicto que presenta la obra es que el Guardia quiere meter en la cárcel a todos los personajes principales por violencia, arrancar especies protegidas robo, llevar armas, insultos, etc. Pero finalmente se acaba solucionando ya que tras la celebración de la boda les acaba perdonando a todos, por lo que la obra tiene un final feliz.
El cuento está estructurado en: una breve biografía de Carles Cano, una dedicatoria al lector, un prólogo, cinco escenas, cuatro anuncios, un epílogo y una serie de actividades.
La historia se narra en presente y se desarrolla de forma lineal sin presentar ningún salto temporal. Con respecto al espacio, la acción transcurre en el bosque, por lo tanto, en un espacio abierto. Gracias a las acotaciones del autor, los movimientos y acciones de los personajes están específicamente descritas.
Se presentan los siguientes elementos que son significativos:
        La cesta
        El martillo de feria
        La caperuza
        Las botas
        Metralleta de juguete
        Libreta del guardia
El lenguaje: El vocabulario empleado no es muy complejo, sin embargo hay palabras (escarnio, lóbrego, sepelio) expresiones, frases hechas (ni harta de vino), o personajes (Kevin Costner, Félix Rodríguez de la Fuente, san Francisco de Asis, Rambo) que es muy probable que un niño de Primaria no conozca.
Figuras retóricas empleadas:
        Ironía: “No, mi prima la coja”.
        Énfasis: “Segurísimo”, “¿Yooooo?”.
        Anáfora: Tú lo que quieres es que me coma el tigre, que me coma el tigre”, “Que chirivirirí, que chirivirivú”.
        Onomatopeya: “PLOF PATAPLOF, PLOF”, “NI-NO, NI-NO, NI-NO”, “¡PLOM!”, ¡TOING, TOING, TOING!, ¡CHUF-CHUF!
    
Expresiones o frases hechas como: “¡Ni pero ni pera!”, “costar un ojo de la cara”, “le va viento en popa”, “sonríen de oreja a oreja”, “ni harta de vino”, “se acabó lo que se daba”, “el roce hace el cariño”.
    Expresiones o frases hechas modificadas: “Tendrás que pasar por encima de mi capucha”, “y con las manos en la maza”, “ni por toda la colección de botas de la selección española”.
Contenidos educativos: Las actitudes y los hábitos sociales que se intenta transmitir a los niños son una serie de valores, como el trabajo en equipo, la amistad, la búsqueda de soluciones y la importancia de compartir y de contravalores, como robar, pegar, insultar y hacer burla para que estos los conozcan y sepan diferenciar entre lo que está bien y lo que está mal. Además, hace mucha referencia a la importancia de no solo leer los cuentos clásicos, sino a cambiarlos, jugar y divertirse con ellos, ya que los tiempos cambian y con ello deben hacerlo las historias.
Propuesta trabajo en el aula: Una buena forma de trabajar este libro en el aula es leerlo en voz alta, y para ello es necesario que se distribuyan los personajes, que se indique quién es el narrador y en cada escena ir rotando. Para ello es importante llevar el seguimiento de la lectura correctamente, tener claro cuál es tu personaje en cada momento y leer alto, claro y entonando para que todos se enteren de la historia. Se puede trabajar la entonación y conocer las frases hechas y en las que están modificadas por el autor preguntar a los alumnos si saben cuáles son las auténticas.
Es un libro que cuenta con una serie de actividades al final y podrían realizarse, ya que considero que son adecuadas para comprobar la comprensión de la lectura de los niños y además, porque son creativas, en una por ejemplo, te propone escenificar la obra recordándote que se deben repartir los encargados de vestuario, de decorados, de maquillaje, que se deben asignar los personajes, decidir quién será el apuntador, los que hagan los efectos especiales y decidir cuándo serán los ensayos.
También, se pueden representar solo alguna escena para que no sea tan largo o por si no hay personajes suficientes. Además, se pueden modificar partes del libro, como por ejemplo, que Caperucita le pida perdón al Guardia y finalmente se case con él en vez con el Lobo o que la Abuelita salga cuando estén todavía los demás personajes en el escenario demandando su poca participación en la actuación y que es una de las protagonistas del libro original y de esta manera salga en más escenas y no solo salga cuando el escenario está vacío. También, se puede hacer un teatro de títeres representando alguna escena del libro o variándola para los más pequeños.
Conclusiones:  En mi opinión, esta obra es adecuada para un público superior al primer ciclo de primaria ya que considero que para poder leer este cuento se deben conocer las versiones clásicas de los cuentos de los que salen los personajes de este. Además, el vocabulario empleado en algunas ocasiones puede llegar a resultar complejo a los más pequeños. Otro factor que hace que no sea apto para niños de infantil o para el primer ciclo de primaria es la existencia de anuncios publicitarios, ya que estarían concentrados en la historia principal y esas interrupciones les distraerían y despistarían. Además, las ilustraciones son muy poco llamativas, en ocasiones siendo prácticamente sombras y eso no es adecuado para los primeros lectores.



Realizado por: Belén Pérez Trillo