jueves, 24 de diciembre de 2015

Tres deseos

Introducción:
La autora de este libro se llama Eva Mejuto licenciada en la Universidad de Santiago de Compostela en Ciencias de la Información. Ejerció periodismo en Europress, La Voz de Galicia y la Axencia Galega de Noticias. Pero en 1998 empezó a trabajar en la editorial Kalandraka como responsable de comunicación, aunque actualmente trabaja en la editorial OQO. es autora de muchos cuentos populares, como el que ocupa hoy: Tres deseos.
Algunos cuentos famosos de esta Autora son: A casa da mosca chosca, A zapateiro e os trasnos o Ratode Campo e ratode cidade.

Además e trabajar para la editorial OQO, también imparte cursos de lectoescritura tanto para alumnos como para maestros.

Gabriel Pacheco es un reconocido ilustrador mexicano, nacido en 1973. Es conocido en el mundo entero por su estilo único y surrealista. Siente y expresa como un poeta y esto se ve reflejado en sus ilustraciones. Utiliza unos colores muy claros y poco llamativos a pesar de su abundancia de expresividad en dichos dibujos.


Breve resumen
Este libro nos cuenta la historia de una pareja de ancianos que debido a soñar despiertos durante la noche de luna llena, cae un papelito por la chimenea donde pone que se les conceden tres deseos. Los ancianos sin saber que pedir desperdician los dos primeros deseos, el primero por culpa e la mujer debido a que se encuentra hambrienta pide un chorizo. El marido enfadado por haber desperdiciado el primer deseo, desea que su mujer tuviera pegado el chorizo en su cara, por lo que lo convierte en su nariz. La mujer llena de tristeza mira al hombre enseñándole lo que ha hecho debido a su rabia, y juntos piensan en su ultimo deseo, por fin el hombre decide pedir la felicidad de su mujer puesto que eso es lo que más desea.

A cerca del libro
Este libro tiene 30 páginas, fue publicado por la editorial OQO, y pertenece a la colección O. La edad recomendada para la lectura de este libro es de 6 a 8 años. Las ilustraciones de este libro van complementando la lectura, además de recalcar los colores que se mencionan en la lectura, como es el dorado y el rojo. Se trata de ilustraciones sencillas sin muchos elementos y de colores claros.
He encontrado un vídeo que narra el cuento:



Realizado por: Claudia Redondo Álvarez

Uno, cinco, muchos.





Autora:


Kveta Pacovská (1928 - ) es una pintora, escultora e ilustradora nacida en Praga (República Checa). Estudió y se graduó en Artes Aplicadas. Fue profesora en Berlín, y como ella misma ha dicho, se inició en el arte de la ilustración intentando compartir una actividad con sus hijos, en el intento de compartir algo creativo.

Aunque su obra más conocida puede centrarse en la ilustración de literatura infantil, sus exposiciones de escultura y pintura son importantes en Centroeuropa. Su obra se caracteriza por el uso de diferentes formas geométricas y vivos colores, donde habitualmente predomina el rojo.
Desde 1990 está produciendo de manera independiente, consiguiendo el Premio Hans Christian Andersen en 1992. Sus obras más destacadas pueden ser: "El pequeño rey de las flores" (1991); "Teatro de Medianoche" (1992); "Caperucita Roja" (2008); "Hasta el Infinito" (2008).



Libro
Este libro tiene  veinticuatro páginas y fue publicado por la editorial Kókinos en 2010, en Madrid. Se trata de un libro troquelado y la edad recomendada para su lectura es de 0 a 5 años.
Se trata de un libro troquelado , en el cual toda serie de animales como hipopótamos, pájaros y ratones hacen todo tipo  de estiramientos increíbles para formar juntos construir los números de siempre, el 1, el 2, el 3… pero más divertidos y llenos de colores.

Un ejemplo de construcción de estos números son cuando: La luna, una señora y un caballero, subidos encima de una paloma que duerme; el hipopótamo bien despierto con el pájaro raspándole el lomo, o los cinco dedos de la mano disfrazados y de gala se dejan retratar, mientras tanto el lector cuenta con paciencia cuántos animales, manchas o ventanas hay en cada página.

Esta herramienta para aprender los números es mucho más interactiva que el resto de métodos para aprender los números, puesto que los niños aprenden de forma divertida descubriendo los pequeños secretos con lo que cuenta el libro: desplegables, texturas, espejos, contornos.. y que les hace más fácil la lectura y el aprendizaje a los más pequeños.

Las ilustraciones que contiene este libro son mágicas, puesto que nos invita a contar en cada página todos los elementos que se repiten tantas veces como indica el número gigante que la articula. Los niños hallarán las soluciones al levantar solapas, contar esquinas, descubrir juegos de espejos… Además las ilustraciones llenan las páginas de colores, donde predomina el rojo, y con unos trazados sencillos.


Opinión


Creo como ya he dicho antes que es una gran herramienta para trabajar los números en el aula con los más pequeños, puesto que disfrutan descubriendo estos gracias a las ilustraciones que contiene este libro, sus texturas o desplegables.

Realizado por Claudia Redondo Álvarez

Picasso me pica


Introducción:

Autor:

Ignacio Sanz nació en 1953 en Segovia. Es autor de muchos trabalenguas y los romances que le contaban cuando era un niño. Pasó la juventud en Madrid, donde estudio Sociología. Vive en Segovia donde trabaja como escritor, ceramista y narrador oral. También anima La tertulia de los martes, por donde han pasado grandes escritores españoles. Ha publicado novela, libros de relatos, libros de viajes y una amplia obra de colecciones infantiles y juveniles. Ha obtenido el premio "Ala Delta" e literatura infantil y, por esta obra Picasso me pica, le concedieron El Príncipe Preguntón de poesía infantil patrocinado por la Diputación de Granada.


Ilustrador:
Fernando Gómez nació en 1968 en Madrid. Es, desde hace años Pintor de la Corte en el Reino de Ajonjolí. Numerosas obras de esta colección han sido ilustrados por su mano derecha, muestra de ello es el presente libro. muchas de las obras más famosas son: Conjuros de María Rosal, los   Dragones de Enrique  Cordero, o Ciudad Monstrualia  y Mircalianos. En 2000 recibió el premio de Lazarillo de Ilustración por  El acertijo de Valpul,  y en 2010 el Premio de Ilustración de la Asociación Española de Profesionales del Diseño por Siniestras amadas.

Libro:
Este libro trata o explica las obras del gran pintor Pablo Picasso, mediante pequeñas poesías en verso.  Los versos utilizados en este libro introducen y acercan a los lectores más pequeños  hasta las más famosas obras del gran  Picasso. La mayoría de  los versos son de ocho y de cinco sílabas, además los versos tiene rima asonante.  Este libro tiene 62 páginas, fue publicado por la editorial Hiperión en 2010, en Madrid. La edad recomendada para este libro es entre 6 y 8 años. El tema principal este libro son las obras de Picasso.
Las ilustraciones de este libro parecen realizadas mediante lápiz, con un trazo muy fino y sencillo. Los dibujos carecen de expresividad puesto que son dibujos abstractos, con formas cúbicas, también carecen de perspectivas y texturas, al igual que de colores, puesto que todo son en negro. Cada página está compuesta por una composición de versos e ilustraciones que acompañan a este  y explican el contenido de la poesía.

Opinión:
Este libro puede ser un gran recurso para utilizarlo en el aula, pero sobre todo pienso que es un gran recurso  para utilizarlo como complemento de una visita a un museo e investigar sobre este autor y aprender nuevos conocimientos sobre pintura y estos cuadros, además de favorecer el interés por la poesía y los versos.
He encontrado una escuela donde han trabajado con este libro y han realizado un proyecto a cerca de él, como es la creación de un mural.

Realizado por : Claudia Redondo Álvarez

lunes, 21 de diciembre de 2015

Los zapatos rojos, Andersen.


BREVE RESUMEN:

Este cuento trata sobre una niña llamada Karen, pobre y huérfana que es adoptada por una mujer rica y vieja, le da todo lujo a Karen, las mejores ropas, las mejores joyas e incluso los mejores zapatos, pero Karen se obsesiona con unos zapatos rojos que se los pone a todas horas, incluso cuando no le está permitido, engaña a la anciana que ya no puede ver y le dice que se pone otros zapatos, la avaricia y coquetería de Karen hacen que caiga en una maldición a manos de un soldado. Los zapatos no pueden dejar de bailar, a todas horas, día y noche Karen esta bailando, cansada de bailar y no poder parar, va a casa del verdugo, al que suplicó que le cortara los pies, ya que no podían parar de bailar, el verdugo se los corta y Karen, arrepentida, va a la iglesia, pero no puede entrar ya que a la entrada están los zapatos rojos bailando, huye hasta casa del cura, al que le pidió asilo, ya que la anciana había muerto y no tenía a donde ir, este le deja entrar en su casa y todos la cogen mucho cariño, cuando se arrepintió de verdad de sus pecados pidió ayuda a Dios y un ángel apareció, perdonándola por su coquetería y engaños, volvió a misa, y nadie preguntó por sus zapatos rojos.


A  CERCA DEL LIBRO:



El autor del cuento es Hans Christian Andersen (Odense, 2 de abril de 1805-Copenhague, 4 de agosto de 1875) escritor y poeta danés, famosos por sus cuentos para niños, algunas de sus obras han sido adaptadas a la pantalla grande por Disney, como es el caso del patito feo, La sirenita y La reina de las nieves.
Empezó a publicar sus cuentos en las navidades de 1843 y con ello consiguió el reconocimiento literario que siempre había perseguido. Aunque muchos de sus cuentos han sido adaptados para poder ser leído por los niños ya que Andersen no solía escribir cuentos con finales felices.

El libro recoge es la II parte de los cuentos completos de Andersen, contiene cincuenta y cinco cuentos del escritor danés.

El tema principal del cuento es el castigo por los pecados como la coquetería, la mentira y la avaricia… ya que Karen es cruelmente castigada por Dios por ser tan coqueta, engañar a la anciana y querer tener más fiestas y actos en los que se pueda poner los zapatos rojos. Andersen era muy creyente por eso es común ver en sus obras como esta presente el tema de la religión.

El cuento presenta una estructura narrativa basada en un planteamiento, nudo y desenlace; el planteamiento abarca desde la presentación de la protagonista hasta que la anciana rica la acoge para quedarse con ella. El nudo abarca desde que Karen está con la anciana hasta que va a casa del cura para pedirle asilo. Con lo que el desenlace es desde que pide perdón por sus pecados y puede ir a misa y nadie le pregunta por sus zapatos rojos.

En cuanto al narrador, es omnisciente y objetivo, no pertenece a la historia y no da su opinión, en todo momento cuenta lo que ocurre desde fuera, es decir, en tercera persona y desde un punto de vista neutral.

Hablando de los personajes, en este cuento tenemos a Karen, una niña pobre que es adoptada por una anciana rica, el personaje de Karen sufre una evolución, al principio es una niña discreta, pobre, conformista y sincera, pero según va avanzando la historia, el personaje se vuelve más egocéntrico, piensa que todo el mundo la mira, además se vuelve mas caprichosa, coqueta, tanto, que llega a mentir a la anciana y a dejarla en el lecho de muerte y salir con sus zapatos para pasárselo bien, pero al final, Karen vuelve a sus inicios, al sufrir el castigo, Karen vuelve a ser humilde, se arrepiente y por eso acaba siendo una chica honesta y trabajadora.

En el libro el espacio y el tiempo es incierto, sabemos que es atemporal, ya que el autor no nos menciona en que época transcurre la historia, tampoco nos especifica en que lugar, ya que el cuento comienza con un “Había una vez una niña muy fina” por eso suponemos que es un lugar inventado por el autor.

Este libro carece de ilustraciones, suele tener un pequeño dibujo al principio de cada cuento, pero están hechas en blanco y negro y tiene un trazado muy fino, este es uno de los motivos por el cual no recomendaría este libro a ningún niño, ya que tiene demasiado texto y no tiene ilustraciones especificativas acerca de la historia.

Por último, decir que este libro, y casi ninguno de Andersen que no este adaptado, es aconsejable para los niños, ya que son cuentos con finales muy morbosos y no suelen tener un final feliz. Además, en concreto con este libro no es aconsejable para niños porque como mencioné anteriormente, carece de ilustraciones y un niño pequeño no podría leer toda la historia y mantenerse interesado.
Creo que si se le cambiase el final y se hiciese un cuento más adaptado si podría ser un cuento accesible para niños.

Realizado por: Carolina Pla 

lunes, 7 de diciembre de 2015

En algún lugar de China

Ana Folgueira: Licenciada en Ciencias Económicas por la Universidad Autónoma de Madrid, fue Directora de Proyectos de la Sociedad de Promoción y Participación Empresarial del grupo Caja Madrid y de Capital Riesgo Madrid. También ha ejercido como consultora independiente en temas financieros y como docente en las mismas áreas para diversas instituciones publicas y privadas. En el año 2009 funda Syllabus Ediciones, y edita la colección infantil Silabario cuyos beneficios íntegros se destinan a proyectos de ayuda a la infancia. En 2011 constituye la Fundación Cuentasueños junto a su esposo Gregorio Panadero Illera. “Cuando emprendimos el proyecto En algún lugar de China y comprobamos el efecto maravilloso que tenía nuestro esfuerzo en la vida de los niños a los que operamos supe que ya no había vuelta atrás, que no podría dedicarme a otra cosa. Definir el proyecto de Cuentasueños junto a mi esposo y comprobar cómo empieza su andadura es nuestro sueño hecho realidad".

Emilio Amade: Ilustrador del libro, nació en Madrid el 16 de julio de 1971, y se graduó en Bellas Artes por la Universidad de Ringling de Arte y Diseño, de Sarasota, Florida (EE.UU.). Desde 1995 ha trabajado en el diario El Mundo, donde actualmente es jefe de la sección de gráficos por ordenador. Ha recibido varios premios individuales y colectivos por su trabajo artístico, en particular la Sociedad de la adjudicación del diseño de periódicos en 2005

 
 

En algún lugar de China se editó por primera vez en noviembre de 2009, como primer número de la colección Silabario, agotándose en apenas seis meses. Siguiendo la filosofía de la editorial, parte de los ingresos por las ventas del cuento se donaron a la Asociación de Familias Adoptantes en China para financiar operaciones quirúrgicas a niños internos en orfanatos de dicho país. Gracias a todas las personas que decidieron comprar este cuento, el programa de operaciones ya ha comenzado.
La calidad de vida de los primeros niños y niñas operados ha cambiado mucho: ya están de vuelta en sus orfanatos, donde gracias a la mejoría de su estado de salud pueden soñar con encontrar muy pronto una familia que los quiera.



 



En la cubierta aparece una de las ilustraciones del cuento, que es cuando los niños están cenando y, antes de dormir, se ponen tristes por no tener padres. Aparece, también, el título del cuento con las palabras lugar y china más grandes que el resto y el autor e ilustrador del mismo. La contraportada es blanca y en el medio aparece una niña sentada en una silla y un pájaro apoyado, todo ello en negro, y un hilo rojo que sujeta el pájaro de su boca, que es el que le llevará con sus nuevos papás.

 
El tema principal es la adopción, pero también aparecen temas como la familia y el amor
El cuento tiene un claro esquema argumental. El planteamiento nos introduce en el orfanato y nos dice que hacen los niños y que los pájaros una vez al mes, cuando no hay luna, cogen un hilo de su cama y buscan a unos papás para que adopten. En el nudo el pájaro va en esa búsqueda y hace tres preguntas a una chica para ver si es compatible. Finalmente, el desenlace, que es claramente feliz, una de las niñas encuentra a unos papás.

El narrador de la historia es omnisciente, es decir, no pertenece a la historia y la cuenta de manera objetiva. El tiempo sucede de una manera lineal, sin saltos en el tiempo, y en pasado. El espacio en cuestión aborda varios lugares, un orfanato, una casa privada y una avioneta. La época es intemporal puesto que no se especifica en que momento sucede y es un mundo ficcional no verosímil ya que, aunque exista la adopción, no es un pájaro quien lleva un hilo hasta una familia.
El ilustrador claramente refleja lo que nos quiere decir el texto, con unas imágenes muy vivas y llenas de colores llamativos.

En la historia no hay un protagonista único ya que no se le da ninguna importancia a ningún niño del orfanato más que a otro, ni si quiera se dicen los nombres de estos. Se podría decir que en este libro todos son protagonistas, tanto los niños como los pájaros como la pareja que adopta. Esto me parece muy bonito porque no dan relevancia a nadie sino que todos son iguales.

El lenguaje utilizado es claro y sencillo, fácil de entender por todos los públicos. Depende de la página el texto está colocado en un lugar, está escrito en mayúsculas y tiene palabras más grandes que otras, lo que llama bastante la atención porque no sigue un orden normal pero lo hace muy interesante. También hay que destacar que en muchos textos riman (dicen que una vez al mes, las noches que no hay luna, cada pájaro entra en la casa y se posa en una cuna)

La repercusión que ha tenido el libro ha sido muy positiva, muchos medios hablan de el como un cuento solidario que ayuda a muchos niños huérfanos y un buen recurso para trabajar el tema de la adopción. Se puede ver en los siguientes enlaces diferentes sitios donde hablan de este maravilloso libro:

http://www.abc.es/20091204/sociedad-/libro-adopcion-china-200912041736.html
http://es.dreamtellers.org/proyecto/en-algun-lugar-de-china/
http://www.que.es/ultimas-noticias/sociedad/200912011432-algun-lugar-china-cuento-explica.html
http://www.europapress.es/epsocial/noticia-algun-lugar-china-cuento-infantil-espanol-adopcion-20091201191424.html
http://www.estrelladigital.es/articulo/espanha/algun-lugar-china/20091209000000028695.html

Con este libro se podría trabajar perfectamente el tema de la adopción, y crear a partir de él un debate con las curiosidades que tengan los niños. Es un libro que si hay un niño en clase que sea adoptado nos puede servir para que los demás no le traten de una manera diferente puesto que es un niño normal y corriente que también recibe amor. 

Para finalizar he de decir que es un libro precioso, con unas imágenes que acompañan perfectamente al texto y transmiten mucho sentimiento. Sería para utilizarlo a partir de los 2 o 3 años, ya que como he dicho antes, es un libro fácil de entender y con una historia e ilustraciones preciosas. Se podría tener en la biblioteca de la clase para que todos puedan disfrutar con él cuando quisieran. 

 Realizado por: Sara Núñez Gamarra

sábado, 5 de diciembre de 2015

28 historias para reirse

28 Historias para reírse

Autora: Ursula Wölfel (Hamborn, 1922 - Heidelberg, 2014) fue una profesora y escritora alemana de literatura infantil. Wölfel estudió literatura alemana en la Universidad de Heidelberg. Después de la Segunda Guerra Mundial, estudió para maestra de primaria y se convirtió en profesora de educación especial. En 1954, publicó su primer libro para niños. A partir de 1961, se dedicaba a escribir a tiempo completo. Desde 1972, fue miembro del PEN Club Internacional
Ilustrador: João Vaz de Carvalho (Fundão, Portugal, 1958). Estudió pintura en el taller de Vasco Berardo, en Coimbra, entre 1981 y 1984. Ha colaborado desde 1988 en revistas como Marie Claire, Cosmopolitan, Exame, Gentleman, Pais & Filhos y Diário de Notícias/Notícias Magazine. Fue ilustrador de álbumes infantiles y portadas de libros para editoriales como Caminho y Presença. Su obra ha participado en varias exposiciones y fue galardonado en la Bienal Internacional de Ilustración Infantil 2005, en Barreiro (Portugal).
  •          Traductor: Franck Meyer
  •          El formato de la colección: tapa dura
  •          Los indicadores de edad del lector: a partir de 6 años 
  •          Nombre de la colección: Sietelenguas
  •          Editorial: Kalandraka

Este libro forma parte de una trilogía de microcuentos inaugurada con “27 historias para tomar la sopa” y completada con “29 historias disparatadas” y todos tienen las mismas dimensiones 15x23,5 cm y tienen las siguientes páginas: 27 historias para tomar la sopa 72,  28 historias para reírse 72 y 29 historias disparatadas 64. Los tres libros tienen en común que son siempre relatos ilustrados en los que se narran situaciones absurdas o exageradas de la realidad pero que siempre se resuelven de forma optimista y con una visión positiva de la vida.
‐ La cubierta: Considero que la cubierta está dirigida al niño ya que tiene un color muy llamativo y por las ilustraciones que aparecen, pero creo que son muy repetitivas porque todas son iguales y se podría haber extraído a la portada otros personajes.
‐ La contracubierta: Está dirigida al adulto ya que hace una breve introducción a algunas de las historias que te vas a encontrar dentro del libro. Además, menciona que es la continuación de 27 historias para tomar la sopa. Aunque también puede dirigirse al niño porque aparece una ilustración muy divertida que pertenece a la historia 22, “la historia del cerdo que quería llamarse Rosa”.

Es muy complicado poder realizar un resumen argumental, puesto que las historias son muchas y muy variadas. Sin embargo, se pueden identificar las características comunes en estos 28 relatos que buscan provocar la risa en los lectores. La mayoría de las historias están protagonizadas por animales y la minoría por personas, pero al principio de todos los relatos tienen en común que cualquier personaje posee una cualidad o realiza una actividad que es insólita o llama la atención por algo, bien sea una persona (un niño que no puede parar de reírse, otro niño que nunca se limpia la nariz, un hombre con tanta prisa que nunca puede parar...), o bien sea un animal (un ratón incapaz de tomar decisiones, un cerdo obsesionado con la limpieza, un papagayo presumido, una cría de foca demasiado gorda...).
El desenlace de los cuentos suele cerrarse con un final feliz, en el que los niños nunca son castigados por sus despistes o travesuras. Un buen ejemplo es “La historia de los panecillos de pasas”, en la que el niño se equivoca a la hora de comprar lo que le encargaron sus padres y llevando una gran cantidad de bollos. En vez de reñirle, el padre se lo toma a broma: “Y la madre también se rio, después hizo café y estuvieron comiendo bollos de pasas hasta que comenzó a dolerles el estómago”.
A continuación se presentan los argumentos de las historias que más me han llamado la atención de este libro y con las que más me he reído:

  •        3. “La historia del ratón en la tienda”: una noche entró un ratón a una tienda y empezó a oler todos los alimentos ricos que había dentro. Pero tenía un dilema, que no sabía con qué comida empezar, ya que cuando iba a comer una cosa olía otra y se iba corriendo hacia él. Así sucedió hasta que se hizo de día y la gente entró en la tienda y le echaron.
  •        8.La historia del camello listo”: un hombre robó un camello cuando la gente dormía y se fue cabalgando en él hasta que se cansó y decidió montar su tienda y tumbarse en la sombra. Pero ocurrió que el camello se metió también y no dejaba salir al hombre ya que ocupaba toda la tienda y lo dejó prisionero hasta que llegó la gente a rescatarle y a hacer huir al hombre.
  •       11. “La historia del chupete”: un muchacho tenía que cuidar a su hermanito porque su madre se había ido a hacer la compra. Al principio, el pequeño estaba dormido, pero cuando despertó empezó llorar desconsoladamente porque quería su chupete. El muchacho comenzó a buscar en el cajón y en el armario tirándolo todo y hasta se subió a una silla para mirar encima del armario, pero cuando logró subirse y coger el chupete, el pequeño le tiró la silla y el mayor no pudo bajar hasta que llegó la madre.
  •         16.La historia de la pequeña foca”: una foca madre no quería que su pequeña entrara al mar con las demás porque tenía miedo de que le pasara algo. La foquita se aburría porque lo único que podía hacer era comer hasta que se puso como una pelota. Pero un día, el viento hizo que las olas llegaran a la playa donde estaba la pequeña foca, pero su madre trató de ponerla a salvo subiéndola a una duna, pero una vez que llegó a la cima cayó rodando hasta llegar al mar y como dentro del agua no se le podía diferenciar de las demás focas, la madre no pudo sacarla y la foquita se quedó feliz con las demás.
  •          22.La historia de un cerdo que quería llamarse Rosa”: un cerdo quería llamarse Rosa y para conseguirlo dejó de comer en el pesebre y de beber en los charcos. Pero eso hizo que se volviera muy delgado y el granjero preocupado porque creía que estaba enfermo le metió una medicina amarga por el hocico. En cerdo pensó que no merecía la pena llamarse Rosa si tenía que tomarse esas medicinas, así que decidió volver con los otros cerdos. 
  •          27. “La historia del perrito con el hueso”: un perrito encontró un hueso pero llegó un perro más grande y se lo quitó para comérselo. Pero llegó otro perro más grande que también quería comerse el hueso. De esta manera los dos perros más grandes empezaron a gruñirse y pelearse por el hueso andando alrededor de este, pero sin que le vieran, el perrito cogió el hueso y salió corriendo dejando atrás a los dos perros gruñones.

Considero que cuando el lector ve el título va a pensar que se va a encontrar 28 historias divertidas, por lo tanto el título aclara perfectamente el contenido. Los temas principales que se abordan son: animales, niños, vida cotidiana, miedo, ambición.
·         3. “La historia del ratón en la tienda”:
Ø  Planteamiento: un ratón entra en una tienda
Ø  Nudo: el ratón no sabe por qué comida empezar a comer y va corriendo de una a otra.
Ø  Desenlace: llegaron los dueños y echaron al ratón sin que comiera nada por su indecisión.
·         8.La historia del camello listo”:
Ø  Planteamiento: un hombre roba a un camello mientras la gente duerme.
Ø  Nudo: de tanto cabalgar se cansó y decidió montar su tienda y descansar, pero tras él, entró el camello y no le permitía salir.
Ø  Desenlace: el camello se quedó quieto inmovilizando al ladrón hasta que llegó la gente e hicieron que huyera y rescatando al animal.
·         11. “La historia del chupete”:
Ø  Planteamiento: un muchacho se quedó encargado de cuidar a su hermanito porque su madre se había ido a la compra.
Ø  Nudo: el pequeño se despertó y empezó a llorar porque quería su chupete y el muchacho comenzó a buscar por todos los cajones y armarios hasta subirse encima de un armario y encontrarlo ahí, pero el hermanito tiró la silla con la que había conseguido subir y no pudo bajar.
Ø  Desenlace: llegó la madre y bajó al muchacho del armario y le dio el chupete al pequeño.
·         16.La historia de la pequeña foca”:
Ø  Planteamiento: una madre foca no dejaba que su pequeña entrara al mar con el resto por miedo a que le pasara algo; la foquita comía y comía hasta ponerse como una pelota.
Ø  Nudo: un día el viento hizo que las olas llegaran a donde estaba la foquita, pero su mamá logró ponerla en lo alto de una duna, pero la pequeña salió rodando hasta llegar al mar.
Ø  Desenlace: la madre intentó sacarla pero como no sabía cuál de todas era no pudo lograrlo, así que la pequeña se quedó en el mar con las demás.
·         22.La historia de un cerdo que quería llamarse Rosa”:
Ø  Planteamiento: un cerdo quería llamarse Rosa y para ello dejó de comer en el pesebre y de beber en el charco con los demás cerdos.
Ø  Nudo: al no comer ni beber se quedó muy delgado y el granjero pensaba que estaba enfermo y le metió una medicina muy amarga en el hocico.
Ø  Desenlace: el cerdo se dio cuenta de que no merecía la pena los sacrificios que tenía que hacer para llamarse Rosa, así que decidió volver con los demás cerdos.
·         27. “La historia del perrito con el hueso”:
Ø  Planteamiento: un perrito encontró un hueso y estaba dispuesto a comérselo 
Ø  Nudo: llegó un  perro más grande y se lo quitó porque también quería comerlo, pero de pronto llegó otro perro aún más grande y empezó a gruñir con el mediano y a correr alrededor del hueso.
Ø  Desenlace: el perrito sin que se dieran cuenta lo cogió y salió corriendo.
Este libro se divide en 28 capítulos ya que cada historia pertenece a un capítulo. En todas las historias el narrador es omnisciente ya que está escrito en tercera persona y además se encuentra ausente de la historia. Todas las narraciones están escritas en pasado intemporal, ya que todas las historias comienzan con “érase una vez…”, exceptuando, la 7 “La historia del gato de nieve” que comienza con “un día de invierno nevó mucho”, la 15 “la historia de la comba” que empieza con “una vez los niños jugaban…” y la 18 “la historia del papagayo” cuyo inicio es “una vez había en el zoo…”
Este brillante conjunto de relatos tienen una amplia carga surrealista que invitan al lector a reflexionar sobre su lógica interna. Por muy inverosímil y disparatada que suene cada aventura, los lectores acaban siendo comprensivos con los extraños comportamientos de los personajes.
La mayor parte de las historias se desarrollan en espacios abiertos sin embargo también aparecen historias que tienen lugar en sitios cerrados:
  •    Espacios urbanos: calle, andén de tren
  •    Espacios cerrados: tienda, casa
  •    Espacios abiertos: desierto, prado, playa, río, granja


Cada historia cuenta con una serie de personajes, en las que predominan los animales como focas, ratones, toros, camellos, perros, pájaros, hipopótamos, burros, etcétera. Sin embargo, también aparecen personas, principalmente los miembros de una familia, como en “la historia del niño que nunca paraba de reír” donde aparece un niño con su abuelo o en “la historia del chupete” donde aparecen dos hermanos y su madre o en “la historia de los panecillos de pasas” donde aparecen un niño con sus padres.                           

  •       3. “La historia del ratón en la tienda”: El único personaje es el ratón y por tanto es el protagonista, aunque aparece un personaje colectivo que es la gente.
  •       8.La historia del camello listo”: el protagonista es el camello, el antagonista es el ladrón y el ayudante del protagonista es la gente que actúan como personaje colectivo.
  •      11. “La historia del chupete”: el protagonista es el hermano mayor, el antagonista el menor y la ayudante es la madre.
  •      16.La historia de la pequeña foca”: La protagonista es la pequeña foca y su madre es la antagonista ya que impide que su hija haga lo que quiere.
  •      22.La historia de un cerdo que quería llamarse Rosa”: el protagonista es el cerdo y el ayudante es el granjero ya que con su acción le ayuda a darse cuenta de lo que realmente quiere.
  •      27. “La historia del perrito con el hueso”: el protagonista es el perrito y los antagonistas son los dos perros grandes ya que son los que le impiden al perrito tener el hueso.

Las ilustraciones creadas por João Vaz de Carvalho se realizaron sobre fondos planos monocromáticos donde aparecen los personajes principales de cada historia. En cierta medida los trazos de las figuras parecen dibujos hechos por los propios niños aunque en relación con el texto se aprovecha gráficamente las situaciones absurdas o exageradas provocando también la risa en los lectores.

En resumen, 28 historias para reírse es un conjunto de breves relatos muy recomendable, ideal para la lectura en voz alta y también para realizar actividades de escritura que adopten el esquema utilizado por la escritora alemana. Un libro que no debe faltar en ninguna biblioteca de Primaria.
Las diferentes actividades que se pueden proponer en el aula son:
-Leer en alto, cada niño una historia.
-Inventar finales alternativos de la historia que más le haya gustado a cada uno.
-Escribir su propio cuento siguiendo las pautas, por ejemplo, del cuento de “la historia del cerdo que quería llamarse Rosa” y posteriormente hacer las ilustraciones como el niño desee.
-Hablar sobre el humor y crear un debate en el que todos participen diciendo lo que entienden sobre este tema.

                     


Realizado por: Belén Pérez Trillo




viernes, 4 de diciembre de 2015

Pajarita de papel

Pajarita de papel


•          Autor del texto: Antonio Rubio Herrero
•          Ilustrador: Óscar Villán
•          Colección: De la cuna a la luna
•          Editorial: Kalandraka Ediciones Andalucía, 2005
•          Nº de páginas: 14 págs.
•          Encuadernación: Tapa dura, cartoné, esquinas redondeadas,              16 x 16 cm.


Antonio Rubio Herrero (Toledo, 1953): Poeta y maestro, bibliófilo y amante del alfabeto, como él mismo se define. Es autor de los libros titulados “El pollito de la avellaneda”, “La mierlita y Los oficios de Juan”, editados por Kalandraka. Tras estudiar Magisterio, ejerció como maestro en varias localidades de Madrid. Compagina la docencia con su afición a la literatura.


Óscar Villán (Ourense, 1972): Licenciado en Bellas Artes, en la especialidad de pintura. Colaboró con el Departamento de Educación del Centro Gallego de Arte Contemporáneo en el desarrollo del "Programa de Introducción al Arte Contemporáneo". Con su primer trabajo de ilustración para el público infantil, titulado “El pequeño conejo blanco”, editado por Kalandraka, recibió el Premio Nacional de Ilustración 1999. Esta obra fue incluida por el Banco del Libro de Venezuela en el catálogo de los Mejores Libros para Niños en el año 2000. 

Colección: La colección De la cuna a la luna está dirigida a niños de 0 a 3 años de edad, para quienes se han diseñado especialmente estos pictogramas poéticos o programas; un término acuñado para designar una nueva modalidad de poesía pictográfica basada en la búsqueda de un ritmo de lectura que ayude a “educar el ojo y endulzar el oído”, del pequeño lector, como explica Antonio Rubio.
En cuanto al contenido, cada ejemplar de la colección De la cuna a la luna es “un ejercicio poético de gran sencillez y fuerza musical”. Así, el niño aprende que se lee de derecha a izquierda, de arriba abajo y que el paso de las páginas es el devenir de los versos.
Cada libro es un poema completo que se construye:

-En base a una estructura poética del cancionero infantil: suma, enumeración, encadenamiento, verso y estribillo...

-Se sirve de los recursos poéticos del cancionero tradicional: ecos, rimas, ritmos, onomatopeyas, anáforas...

-Responde a los intereses de las primeras edades: los primeros números (Cinco), los colores (Cocodrilo), los animales cercanos (Miau), la mágica luna (Luna), la comida (Pajarita de papel)... Kalandraka ha elaborado una apuesta muy original al responder con esta colección a la pregunta ¿Qué poemas podrían leerse a partir de los seis meses? El resultado es un trabajo de edición muy esmerado: De la cuna a la luna. Cinco libros que los pre-lectores pueden empezar disfrutando como si de un juguete se tratara... Y seguir utilizándolos para leer autónomamente, tras su presentación por el adulto.


“Pajarita de papel”: Se trata de una propuesta poética muy sencilla en la que una pajarita de papel está poniendo la mesa: primero el mantel, encima una jarra con agua y luego un frutero hasta que llega el pajarito y se sientan los dos en la mesa.

Sencilla e ingeniosa propuesta poética. La pajarita de papel está poniendo la mesa, primero pone el mantel y encima se van acumulando una serie de objetos, hasta componer un sencillo poema.
Esta obra está compuesta por siete secuencias con un ritmo marcado, con rimas y con imágenes muy adecuadas a los más pequeños. Considero que es una buena propuesta para leer juntos en voz alta, jugando con la voz y el ritmo.



Las imágenes adquieren prácticamente toda la fuerza comunicativa, dejando en segundo plano a la grafía. Las imágenes son fácilmente legibles que se articulan de igual modo que las  palabras, con sus sílabas contadas. Imágenes que se disponen a la manera de los versos. Imágenes ordenadas, medidas, con ritmo y con rima final. Imágenes que pueden ser leídas de forma autónoma desde la más temprana edad.

Óscar Villán elabora la propuesta estética de estos cinco libros. Su trabajo es totalmente artesanal, con pinceladas y  tonalidades de color fácilmente apreciables, hasta el punto de que las texturas pueden casi  palparse. La imagen resalta sobre un fondo claro; el dibujo es sencillo y reconocible, con el toque personal de Villán.

Es un libro cuadrado de tapa y páginas duras y gruesas para que sea de fácil manipulación por los niños sin peligro a que se corten con las hojas y sin que se rompan por su delicadeza. En la portada aparece la pajarita de papel verde y en la contraportada los datos de interés del libro y la colección a l que pertenece con sencillas ilustraciones decorándola.


Es un libro adecuado para los niños de infantil ya que el lenguaje es sencillo y la historia es breve y de fácil entendimiento. Es muy buen libro para utilizar en el aula ya que introduce unas primeras pinceladas al género lírico y contándolo como si fuera una canción o con cierto ritmo los niños podrían aprendérsela y contarlo todos juntos.




https://www.youtube.com/watch?v=T9Ja_RHNK5U 

Bibliografía: 

http://www.casadellibro.com/libro-pajarita-de-papel/9788493378004/1041430
http://cancionesparalainfancia.blogspot.com.es/2012/03/pajarita-de-papel-soraya-nos-cuenta.html
Blog de interés: https://biblioabrazo.wordpress.com/2015/06/18/pajarita-de-papel-antonio-rubio-y-oscar-villan/

Realizado por: Belén Pérez Trillo

lunes, 30 de noviembre de 2015

Comenoches


BREVE RESUMEN:
El relato habla de Comenoches, el protagonista, un duende regordete, el cual siempre corría detrás de la luna para comerse la noche, comía todo tipo de noches, las nubladas, las suaves, las oscuras, pero sus preferidas eran las noches claras y brillantes.
Comenoches devoraba la noche y así le dejaba a su amigo Sol dar los buenos días a todos, cierto día la luna le dijo a Comenoches que se estaba poniendo un poco gordito, él se enfadó y decidió no comer más, pasarón los días y Comenoches no probaba bocado, al principio a la gente le gustaba que siempre fuera de noche pero según pasaba el tiempo y el sol seguía sin salir empezó a hacer frío, las plantas morían porque necesitaban la luz del sol, el Sol estaba impaciente por salir y la Luna se cansó de estar todo el tiempo brillando. Sin querer, Comenoches probó bocado de una estrella, recordó lo buena que estaba y se olvidó de su dieta, volvió el Sol y así, todo volvió a la normalidad.



A CERCA DEL LIBRO

Este cuento está escrito e ilustrado por Ana Juan, nacida en Valencia en 1961, ha recibido gran cantidad de premios, es la ilustradora española que más veces ha ilustrado la portada del “The New Yorker” y por ello ha ganado el Premio Nacional de Ilustración.

El tema principal del libro es la importancia del día y de la noche, ya que en el cuento vemos que ambos son necesarios para que todo funcione correctamente.

Este cuento presenta una estructura basada en el planteamiento-nudo-desenlace: El planteamiento es la presentación de Comenoches, el trabajo que hace y lo que ocurre cuando se come las noches; por otro lado, el nudo abarca desde que la Luna le dice a Comenoches que se esta poniendo gordito, este se enfada y decide dejar de comerse las noches, el narrador va contando lo que ocurre, como al principio todo sigue normal y como según va pasando el tiempo es necesaria la luz del sol; hasta que, aquí es donde comienza el desenlace, Comenoches prueba una estrella sin querer, se olvida de su dieta y vuelve a comerse las noches y todo vuelve a la normalidad.

El narrador de esta historia es omnisciente, no está presente en la historia y es un narrador objetivo, ya que escribe la historia según va ocurriendo, pero no da su opinión.

Continuando con el protagonista de la historia, Comenoches, es una especie de duende regordete que le encanta comer, por eso se siente mal cuando la Luna le dice que se está poniendo gordito y deja de comerse las noches, aunque él no sea consciente, es imprescindible en la vida de todo el mundo porque sin él, el sol no aparece y no habría días. Al final decide olvidar su dieta y volver a comerse las noches, con lo que se podría decir que tiene personalidad, ya que no hace caso de lo que los demás le diga, a él le gusta comerse las noches.

En este cuento el espacio es el cielo, ya que es ahí donde vive Comenoches, Luna y Sol. Pero también hace referencia al mar y al bosque, con lo que en este cuento los espacios son reales aunque la historia en sí sea inverosímil.

No sabemos a que época se refiere el autor, con lo que este cuento es atemporal.

En cuanto a las ilustraciones del cuento me gustaría decir que son ilustraciones muy trabajadas, están muy bien realizadas y son muy claras, además de que hay contrastes, el día son colores muy cálidos, gran importancia al amarillo, mientras que las noches son colores oscuros, con gran predominio del azul. Colores, movimiento y vida, algo que transmite cariño y simpatía a los que lo vean; además, al ser un cuento muy grande las ilustraciones ocupan toda la página y los niños pueden disfrutarlas.

Por último, decir que es un libro muy apropiado para los niños a partir de los tres años, es una forma original de enseñarles el ciclo del día y la noche, y conocen más acerca del sol, la luna y las estrellas.
Es un libro muy apropiado para que lo lean ellos mismos, disfrutando de las ilustraciones o para que un adulto se lo lea y  vaya mostrando las páginas.

Realizado por: Carolina Pla Vellisco

viernes, 27 de noviembre de 2015

El libro de los cerdos

El libro de los cerdos


Anthony Browne nació en Sheffield, al norte de Inglaterra, el 11 de septiembre de 1946. Estudió diseño gráfico en el Leeds College of Art y trabajó como artista médico y diseñador de tarjetas de felicitaciones antes de escribir e ilustrar su primer libro-álbum Through the Magic Mirror (A través del espejo mágico) en 1976. Desde entonces ha publicado más de treinta libros, entre los cuales se encuentran Gorila, Zoológico, El túnel, Voces en el parque y los de la serie de Willy, de los cuales es autor e ilustrador, y también ha ilustrado clásicos como Hansel y Gretel dándole un sentido diferente y más profundo a través de las ilustraciones. Algunos de los premios que ha recibido son la Medalla Kate Greenaway en dos oportunidades, el Kurt Maschler Award y ha sido el primer ilustrador británico en obtener el Premio Hans Christian Andersen en el año 2000. Se han realizado exposiciones de sus ilustraciones en México, Alemania, Japón, EEUU, Colombia, Venezuela, Taiwán, Holanda, Bélgica Y Francia. Actualmente vive en Kent, Inglaterra. Fue nombrado Home Children's Laureate para el periodo 2009-2011, como reconocimiento a su labor excepcional en el campo de los libros para niños. Browne crea con sus acuarelas una narrativa fuerte, que mezcla el realismo con toques surrealistas y fantásticos y con efectos visuales humorísticos e ingeniosos. Su habilidoso uso del color, patrones y fondos promueven sutilmente una empatía con sus protagonistas.
·         Traductora: Carmen Esteva
·         Los indicadores de edad del lector: a partir de 6 años
·         Editorial: Fondo de Cultura Económica
·         Primera edición en inglés: 1986
·         Primera edición en español: 1991
·         Nombre de la colección: A la orilla del viento (infantiles)
·         El formato de la colección: tapa dura, cartoné

El álbum tiene una forma rectangular con unas dimensiones de 22x26 cm, tiene 33 páginas y no presenta troquelados. La cubierta está dirigida al niño, ya que aparece la familia que aparece en el cuento y la contracubierta está dirigida también al niño ya que aparece una imagen que está integrada en el propio cuento. Es un libro original del autor en el que predominan los siguientes temas: el machismo, la familia, el sexismo y el abandono del hogar. El título de la cubierta es El libro de los cerdos y la imagen que aparece es la de una familia de personas, por lo tanto es muy confuso ya que en un principio no se ve la relación entre el título y la imagen. Sin embargo, con la imagen puedes intuir de lo que va a tratar el cuento (la madre llevando a cuestas a toda la familia y con una expresión triste, mientras que los hijos y el padre están sonrientes). Además, el título también hace gran referencia al contenido aunque en un primer momento no se entienda.



Argumento: en una bonita casa vivía una familia integrada por una mamá, la señora de la Cerda; un papá, el señor de la Cerda y por dos hijos: Juan y Simón. La madre era la única que se encargaba de hace todas las tareas del hogar, además de tener luego que ir a trabajar. Mientras ella cocinaba, fregaba, ponía la lavadora, planchaba… el padre y los hijos descansaban en el sofá y además le metían prisa para que acabara rápido. Sin embargo, un día la señora de la Cerda se fue de casa dejando una nota en la que decía: “son unos cerdos”. Desde entonces, los niños y el padre vivieron solos en la casa sin limpiar ni la casa ni sus ropas y cocinando poco y mal. Pero un día apareció la madre de nuevo y como todos le rogaron que volviera se quedó y desde entonces todos participaban en las tareas del hogar.
  •        Planteamiento: en una bonita casa vivía una familia integrada por un papá, una mamá y dos hijos. La única que hacía las tareas del hogar era la madre e incluso tenía un trabajo fuera de casa.
  •    Nudo: cierto día cuando llegaron los hijos y el padre a casa se encontraron con que la madre se había ido y desde entonces tuvieron que ocuparse ellos de la casa, aunque no limpiaban nunca y la comida que se cocinaba quedaba horrible
  •       Desenlace: un día regresó la madre y como todos le pidieron que volviera a vivir allí ella se quedó y desde entonces todos participaban en las tareas del hogar. Tipo de final: feliz

El narrador es omnisciente ya que se encuentra en tercera persona y se encuentra ausente se la historia. La historia se encuentra en pasado y es intemporal y es ficcional verosímil.
- Tipos de personajes:
·         Personaje colectivo: los hijos
·         Personaje individual: la madre y el padre
- Roles funcionales:
·         Protagonista: la madre
·         Antagonista: el padre y los hijos al principio de la historia.
·         Ayudante del protagonista: el padre y los hijos al final de la historia.

Las ilustraciones son grandes y abundantes y además proporcionan un gran acompañamiento visual al texto gracias a la claridad, a la precisión de los detalles y a la expresividad de los personajes.
·     En todas las ilustraciones excepto en la primera, en las que aparece la madre haciendo las tareas de hogar y hasta el regreso de ésta, aparecen símbolos de cerdos (en el papel de la pared, en el periódico, en una hucha, en la silueta de las manchas en los platos, en los pomos de las puertas, reflejados en cuadros, en la luna…).
·    El señor de la Cerda y los hijos muestran gran expresividad en sus rostros y en sus gestos, por ejemplo, siempre que salen exigiéndole algo a la madre salen con la boca completamente abierta. Sin embargo, la señora de la Cerda, al principio del cuento apenas se le ve el rostro y en las pocas ocasiones que se ve no se aprecian los ojos y en otras no se le distinguen los rasgos faciales, por lo tanto, no muestra ni expresiones ni emociones; al final, ya sí que se observa su rostro completo y se ve que está feliz, como también lo está el resto de la familia y también se observa en las ilustraciones.

       

·     En las ilustraciones iniciales, la vestimenta de la madre es oscura y aburrida y en sus mejillas no se presenta el rubor que sí tienen los hijos y el marido. Sin embargo, al final la vestimenta que lleva es más colorida y llamativa y ya sí tiene rubor en las mejillas.

   


·    En las primeras imágenes en las que solo sale la mujer las ilustraciones son muy amarillentas, con tonos muy apagados, mientras que en las que salen el padre y los hijos predomina la claridad y los colores pasteles. Al final del cuento, cuando la situación familiar ha cambiado, las ilustraciones donde sale la madre dejan de ser amarillentas y pasan a ser como las demás.


·    Toda la historia se desarrolla en la casa, por lo que es un espacio cerrado. En todo momento, las imágenes son muy representativas y llenas de detalles, como es el ejemplo de la transformación que sufren los personajes (excepto la mujer) al transformarse de humanos a cerdos.



El lenguaje empleado es sencillo y claro a lo largo de todo el libro y presentan las siguientes figuras retóricas:
  •    Ironía: “importantísima escuela”, “muy importante trabajo”
  •  Énfasis: ¡Hasta se divierten!
  •  Personificación: en las ilustraciones se le atribuyen características humanas a los cerdos tales como cocinar o fregar.
  •  Repetición: “apúrate con el desayuno, querida” “apúrate con el desayuno, mamá”, “tardaron horas y les quedó horrible”.


El principal ideal que sustenta una manera de ver el mundo es el no al machismo y las actitudes hacia la vida o los hábitos sociales que tratan de transmitirse son la importancia de las tareas del hogar y la necesidad de que colaboren todos los miembros que viven en él. Es una buena crítica hacia el machismo que existe en muchos hogares hoy en día y plantea una solución clara a este problema concienciando a los niños de la importancia del trabajo que hay que hacer en casa y que entre todos es como debe hacerse. Se puede observar claramente el machismo, ya que el autor, presenta una mujer (la señora de la Cerda), que además de trabajar fuera del hogar, tiene que hacer las tareas de este ella sola sin que los hijos y el padre participen en ninguna. Además, se observa que en ningún momento valoran o reconocen el trabajo que está realizando la madre. También, se presenta una crítica en la distinción entre las supuestas tareas que están destinadas a las mujeres o, por otro lado, a los hombres.
Las diferentes actividades que se pueden realizar a partir de este álbum en el aula son:
·       Leer el cuento en alto y que al final los niños digan si ellos ayudan en casa a hacer las tareas del hogar o no y en caso de que sí cuales. De esta manera entre ellos pueden comparar su colaboración en casa con respecto a sus compañeros y autoevaluarse.
·   Se puede leer en alto hasta la mitad del cuento (justo antes de que la madre se vaya de casa) y preguntarles qué les parece la actitud de los niños y del padre y reflexionar todos juntos cuál sería la mejor solución. Luego se leería el resto y se debatiría y se compararía la solución planteada en la historia con la que se había acordado en clase.
·    Se podría realizar un taller en clase junto con los padres y entre todos reflexionar sobre cómo se distribuyen las tareas en sus hogares y cada familia podría realizar un mural (con dibujos hechos por los niños, que los padres les ayuden recordándoles cuales son todas las cosas que hay que hacer en casa y las añadan…) donde se distribuyan las tareas que hay que llevar a cabo y quién es el encargado de hacerlo cada día y que se vaya rotando y así todos hagan las tareas y la casa esté siempre recogida en familia. Por ejemplo: el primer día mamá hace la comida, Marcos (el hermano mayor) y Lucía (la hermana pequeña) ponen la mesa y luego papá la recoge. Pero el segundo día, Lucía ayuda a papá a hacer la comida y Marcos y mamá son los encargados de poner y quitar la mesa.
·    Además, se pueden trabajar las ilustraciones ya que desde la portada resultan llamativas (la madre llevando a cuestas a toda la familia como en el principio del cuento). Con las imágenes se puede reflexionar sobre el comportamiento de todos los personajes e incluso sacar el tema del machismo, el egoísmo, o bien, la autonomía, la ayuda y la responsabilidad.

Considero que es un libro adecuado para las aulas de a partir de 4 años debido a la importancia de los valores que transmite y creo que puede ser fácilmente comprensible por los niños de esta edad, ya que es muy sencillo.
En conclusión, se puede trabajar en el aula ya que es un libro del que se pueden extraer muchos valores y hábitos positivos para los niños.

https://www.youtube.com/watch?v=EU05jM7sjpw

Bibliografía 
                                   


Realizado por: Belén Pérez Trillo